Freelancing

La journaliste Emma Madden sur les hauts et les bas du travail indépendant – The Creative Independent

Written by financemounir

L’écrivain de musique et de culture Emma Madden explique comment naviguer dans votre écriture en ligne, apprendre au fur et à mesure et l’importance de la solitude pour l’écrivain et le lecteur.

Comment êtes-vous venu à l’écriture musicale et culturelle ?

Je n’ai jamais eu l’ambition de le faire, car je ne pensais pas que c’était possible. Quand je sortais tout juste de l’université, j’avais ce travail de bureau avec beaucoup d’heures libres dans la journée. Juste assis là, j’ai décidé d’écouter tout, toute la musique. J’ai écrit des critiques vraiment horribles, puis j’ai commencé à lancer à froid. J’ai finalement récupéré quelques morceaux. Plus j’écrivais, plus je m’améliorais. Je suis vraiment indépendant depuis 2018.

La pige est si difficile.

Il est. Je veux dire, tout dépend de vous. Pas d’indemnité de maladie, pas de vacances, rien de tout ça. Mais je ne me suis pas lancé là-dedans pour l’agitation, pour être honnête – je me suis lancé là-dedans parce que j’aime être paresseux. J’aime me réveiller quand j’en ai envie. Bien sûr, j’aime écrire et j’aime pouvoir le faire tous les jours, mais je pense aussi que je ne suis pas fait pour le travail et que cela ressemble moins à “un travail”.

Avez-vous déjà eu du mal avec le concept de monétisation de votre pratique créative, la chose qui vous passionne ?

Je tiens un journal, et j’ai essayé de le tenir pendant le confinement en particulier. C’était vraiment agréable d’écrire en sachant que personne ne le lira. Il y a eu quelques occasions maintenant où j’ai retiré des lignes d’une entrée de journal parce que je pensais qu’elles étaient assez bonnes, et je les ai mises dans d’autres morceaux. Je suis généralement capable d’écrire mieux quand je ne pense pas que ce soit pour un public. Ce genre d’écriture publique est plus intentionnelle et quand je tiens un journal, c’est spontané.

L’année dernière, il y a eu un peu de poussière en ligne avec un morceau de vous. Votre Q&A avec Annie Clark, alias St. Vincent, était une pièce intentionnelle. Une publication vous a demandé de l’interviewer avant son nouvel album, inspiré par la sortie de prison de son père. Le matin après que vous ayez parlé, son équipe a exigé que la pièce soit retirée, disant “elle est terrifiée par cette sortie”. Vous avez publié vous-même la transcription environ deux semaines plus tard, et elle distribué sur la l’Internet. Parlez-moi de cette expérience.

Je pense qu’en publiant l’interview, j’affichais également un “L” sur moi-même. Ce n’était pas du tout mon meilleur moment ou ma meilleure interview. Avec le recul, j’aurais pu poser certaines des questions avec beaucoup plus de grâce. Je ne les ai pas écrits avant. J’ai juste eu une idée de “OK, je veux aborder ces choses.” Je n’ai pas réfléchi à la façon dont j’allais les articuler.

Un éditeur m’a demandé de faire la pièce originale et j’ai dit: “Oui, je l’aime.” J’aime Saint-Vincent. Je lui ai dit: “Il y a quelques soupçons que j’ai là-dedans.” J’étais un peu contrarié par la façon dont elle semble se présenter lyriquement et sonorement sur la maison de papa dans le rôle de Candy Darling, l’actrice trans et muse d’Andy Warhol. Et je voulais lui poser la question assez tôt. Elle m’a dit tout de suite qu’elle ne se faisait pas passer pour Candy Darling. À ce moment-là, l’entrevue était très tendue. Je ne voulais pas me lancer dans une série de questions, comme : « Que pensez-vous des personnes trans ? » Je ne voulais pas entrer là-dedans, alors je l’ai cru sur parole.

L’album est une réflexion sur les crimes en col blanc de son père. J’aime commencer par de grands concepts et laisser cela se répercuter dans une conversation sur les spécificités de l’art. J’étais curieux d’entendre ses réflexions sur l’abolition des prisons parce que j’ai vu qu’elle parlait de la réforme des prisons dans son entretien avec Le gardien. J’ai pensé qu’elle pourrait peut-être clarifier sa position. Je ne suis généralement pas un écrivain qui s’intéresse à traiter les interviewés comme des porte-parole politiques – je ne pense pas que la bonne politique soit toujours synonyme de bon art – mais si c’est pertinent pour contextualiser un album, alors pourquoi ne pas demander. Je suis entré de bonne foi, pensant qu’elle voudrait parler de ces choses, et c’était peut-être naïf. Bien sûr, c’est aussi difficile quand on ne vous donne que 30 minutes, continuellement interrompu par ses relations publiques disant qu’elle doit descendre et faire un Instagram Live avec Paul McCartney.

Comment se prépare-t-on à un entretien avec un musicien ?

J’écoute beaucoup l’album. J’ai lu les interviews passées. J’ai lu des faits étranges, comme pour le dernier cycle de presse de Saint-Vincent, elle faisait ramper ses enquêteurs dans une boîte rose et passait un message préenregistré sur un magnétophone si une question l’ennuyait. J’essaie de trouver du matériel qui aurait pu influencer l’artiste. Je lisais un peu sur Warhol et le New York de la fin des années 60, la période qui a inspiré la maison de papa. Je voulais voir d’où elle venait.

Qu’avez-vous ressenti quand vous avez appris que la pièce avait été tuée ?

Ma première réaction a été que je me sentais fier de moi. J’avais l’impression d’avoir fait mon travail parce qu’Annie Clark a développé ce personnage vraiment impérieux et intimidant et je ne pouvais pas croire que je l’avais atteinte d’une manière ou d’une autre. Après notre appel, j’étais un peu déçu de la façon dont l’entretien s’était déroulé. Je n’avais pas l’impression de lui avoir nécessairement révélé quoi que ce soit de fondamental. Je ne pense pas que quelque chose de particulièrement intéressant soit ressorti. Mais le fait qu’elle avait besoin de cet effacement révélait tellement. J’ai dû le publier parce que cette information a fini par être plus précieuse que l’interview elle-même.

Elle s’est vraiment retenue, et je suppose que vous ne pouvez pas juger ou tirer grand-chose de l’interview, mais vous pouvez lire beaucoup sur la décision de la personne interrogée de la tuer. Vous pouvez voir ce qui lui fait peur. Vous pouvez voir quel pouvoir elle a derrière elle. Vous pouvez voir qu’elle est prête à exercer ce pouvoir derrière elle. Vous pouvez considérer ce choix par rapport à cet album, qui parle de personnes imparfaites avec des histoires imparfaites. Ce n’est qu’une hypothèse, mais elle aurait pu considérer cette interview comme une présentation imparfaite d’elle, et ne pas la vouloir dans le monde semble contredire le message de l’art. Je suis fasciné par ça.

Avez-vous déjà été intimidé par le pouvoir d’une célébrité lorsque vous l’interviewez ?

Je m’attends toujours à. Comme trois heures avant l’appel, je vais me préparer à être nerveux, mais c’est tellement bizarre, j’ai juste ne le faites pas. Mais presque tout sur un écran ne me semble pas aussi réel. Plus quelqu’un à qui je parle est célèbre, plus il a de pouvoir derrière lui, plus j’ai tendance à le défier. Quand j’ai interviewé des musiciens et que c’est leur première interview, j’y vais un peu plus doucement et je leur tiens la main pendant un moment. Cela dit, après cette expérience avec Saint-Vincent, je ressens plus de sympathie envers l’uber-célèbre. Je n’ai jamais vraiment été interviewé auparavant. Je ne sais pas ce que ça fait. Et quand vous le faites à si grande échelle, je pense que la majorité des gens vont mal vous interpréter. Le message ne sera jamais reçu comme vous le souhaitez.

Vous étiez célèbre pendant une journée sur Twitter. Vous avez l’impression d’avoir été mal interprété ?

Devenir viral est une sorte de déshumanisation. Vous devenez une partie du discours, pas vraiment une personne. Je devais juste aller au pub et le laisser jouer. Mais c’était aussi une auto-actualisation pour moi parce que j’ai vu certaines prises avec lesquelles je n’étais pas d’accord et cela m’a vraiment rendu plus confiant dans mes propres opinions. Il y avait des critiques avec lesquelles j’étais d’accord et qui m’aideront à avancer avec grâce. Je veux être plus sympathique, même envers les gens célèbres.

Un des commentaires que j’ai reçus était Craig de Vautour, disant que mes questions étaient un peu sensationnalistes, que j’aurais pu changer de sujet et poser moins de questions sur son père alors qu’elle était clairement opposée à cela. Et c’est comme, juste, ouais. Je suis encore nouveau dans ce domaine. J’aime la critique et ça me fait du bien.

J’ai l’impression qu’une fois par semaine j’ai une crise ne pas être célèbre, ne pas avoir de plateforme garantissant que les gens consommeront mon travail. Et en même temps, je ne peux pas imaginer être une entité si au-delà de moi-même.

En tant que pigiste, vous n’êtes pas exclu de tout ce marché des médias. Vous êtes toujours une personne, ou vous pouvez choisir de l’être. Bien sûr, vous pouvez vous abstenir. Mais j’ai l’impression d’avoir une perspective aérienne sur tout. Je ne suis pas vulnérable à beaucoup de dommages juridiques et institutionnels parce que je ne suis pas un sujet de droit, vraiment, ou un sujet d’une institution. Je n’aime pas tellement Twitter parce que je ne veux pas être un sujet de médias sociaux.

Vous devenez un mauvais lecteur sur Twitter. L’information est transmise de haut en bas et elle devient de plus en plus dégradée et consommable. Je ne veux pas d’une plate-forme de mauvais lecteurs. Je veux une plate-forme de bons lecteurs. Et je ne pense pas qu’en devenant viral sur Twitter, je les trouverais forcément.

Comment cultiver un public de bons lecteurs ?

Je pense que Twitter encourage une culture d’ultra déférence. Lorsque vous vous connectez, c’est comme si vous entriez dans une classe où seules une ou deux personnes ont fait la lecture, et tous les autres se présentent, non seulement pour copier leurs notes, mais pour essayer désespérément de s’aligner sur la lecture de leurs camarades de classe intelligents. du monde. C’est une lecture à l’envers car la conclusion vient en premier. Je suis tout à fait pour la création de sens communautaire, mais je pense qu’une bonne lecture nécessite un certain degré d’isolement. Sur Twitter, la lecture est sociale. Une bonne lecture demande une attention particulière ; subtilité et vivacité. Une bonne lecture nécessite de s’engager réellement dans un texte et pas seulement la lecture par quelqu’un de la lecture par quelqu’un de la lecture par quelqu’un de la lecture par quelqu’un d’un texte. Plus votre texte est diffusé en ligne, semble-t-il, moins il est réellement lu.

Quelque chose que j’aime que vous ayez tweeté était du genre : « Twitter est à peu près le service des ressources humaines des pigistes.

La raison pour laquelle cet article est devenu viral sur Twitter, à mon avis, n’est pas parce que l’interview était si intéressante, c’est parce que nous essayons constamment de déterminer les limites entre ce qui est une bonne pratique et ce qui est une mauvaise pratique. Est-ce bien que ce journaliste ait posté cette interview alors que l’artiste a dit de ne pas le faire ? Cela amène les gens à reconfigurer leurs opinions en tant qu’industrie. Nous discutons de ce à quoi ressemblerait une bonne civilisation en temps réel. Je vais sur Twitter et je vois des gens faire honte à toutes sortes de comportements, ce qui m’a beaucoup appris. Si quelqu’un se moque d’une de mes bizarreries, cela me fait réfléchir comme jamais auparavant. C’est aussi un peu trop parfois.

Comment trouvez-vous un album qui vous parle et sur lequel vous voulez écrire ?

J’essaie d’écouter le plus possible ce que les publicistes m’envoient et quand je peux dire qu’un musicien est pour moi, c’est dans sa voix. C’est quand ils sortent quelque chose qu’ils sont presque gênés de sortir, c’est mon genre de musique préféré. Je pense que j’ai un assez bon détecteur de conneries. Par exemple, j’avais un album de quelqu’un qui s’appelait Anjimile. Et c’est tout ce que je recherche quand je veux trouver quelque chose sur quoi écrire : c’est tellement naturel, ça pourrait être juste un chant d’oiseau pour eux. Je veux dire, artificiel et glamour et sexy, c’est génial. Je recherche généralement des trucs qui sont peut-être le contraire, qui ne sont pas sexy, comme chanter sur les moments les plus mortifiants de votre vie. Je suis vraiment attirée par les chanteuses hétéros qui disent “J’aime mon petit ami papa”.

Alors, êtes-vous fan de Lana Del Rey ?

Ouais. Extrêmement.

Je ne peux pas attendre cette interview.

Emma Madden recommande :

le jazz par Toni Morrison

Oui par Joanna Newsom

Capitale Tome II de Karl Marx

Une promenade de vingt-deux milles dans la campagne du Sussex

Aller au Starbucks et parler de la merde toute la journée

About the author

financemounir

Leave a Comment